Toujours hypothétiques, les correspondances, analogies et interactions entre la peinture et la musique reposent sur un socle malaisé à définir. Rien de plus révélateur, en ce sens, que létude des problèmes posés aux peintres par la représentation dune scène musicale, gageure supposant une fusion, au moins partielle, du visuel et du sonore. Linscription de limage dans une durée étant liée à son contexte sonore, les variations de ce contexte en altèrent de facto la captation par le regard, limage créant un climat sonore qui, en retour, la modèle. Lirruption du sonore au cur du visuel forme ainsi le plus imprévisible des modèles sensibles, la force émotive de la vision dépendant avant tout des capacités synesthésiques du spectateur. Peindre la musique, cest donc solliciter lactivité informatrice de lesprit, en matière de style, dhistoire, desthétique, de sociologie, dorganologie Mais cest aussi provoquer le jeu des émotions par le choix dun vocabulaire visuel favorisant la fusion des deux expressions majeures du monde sensible. Une utopie à laquelle lart vidéo est peut-être en train doffrir une réponse appelée à transformer toute lhistoire de la création artistique.

Professeur au Pôle Supérieur de l'Enseignement Artistique (Paris IV-CRR de Paris), Gérard Denizeau, spécialiste des rapports pluridisciplinaires, a offert, dans son Habilitation à Diriger les Recherches, une étude fusionnelle des expressions sensibles dont cet ouvrage, « lourd de concepts nouveaux » (Jean Dewasne de l'Institut), résume l'essentiel.